聞.見.思.錄

我房中的小書櫃，可以說是一個「亂葬崗」。書籍當然塞滿了絕大部分位置，但同時也有一大堆DVD，還有不多也不少的收藏品．．．要說它是「書櫃」，倒不如說它是一個「雜物櫃」還差不多。無他，只因我這個人太「念舊」，不少東西也不捨得扔掉，最怕這些東西突然在腦海中浮現，「挑起條根」要找出來時，遍尋不獲的那種失望感。

書櫃中其中一樣「藏物」，是上圖這本已經破爛不堪、釘裝而成的小書。說它是書其實也有一點不實，理由是這本書是由十多年前，從不同期數的《讀者文摘》中撕下、拼湊而成的－－可以說是自己「編」的一本書。

說起《讀者文摘》，得由我的姨母說起。我姨母姨丈兩人，啟發了我兩樣東西，一樣是對披頭四（The Beatles）的迷戀，一樣是對閱讀《讀者文摘》的興趣。前者而言，我姨丈的「毒害」最大，後者則主要是姨母的功勞。小時候有不少周末，都會到我姨母家中「渡假」，她家是有訂閱這本雜誌的，坐在梳化隨手拈來就有一本，讀著就上癮了。另一方面，姨母家中也有《讀者文摘》出版的書，尤記得一本叫《書摘精華二十篇》的東西，也成為了本人的讀物，不過二十篇書摘中只讀了十九篇，剩下的一篇是甚麼，在這裡暫時按下不表，待在文末時再交代。

後來姨母見我看《讀者文摘》看得津津有味，於是送了一年雜誌訂閱給我當禮物。此時大概是九十年代初。在這個時候，家母也外出打工，有時家母會帶我到她上班的地方，發現那裡招呼客人的地方，也留有不少《讀》的舊期刊，老闆見我看得起勁，也說我可以將比較舊的一點帶回來看，於是家中儲下的新舊雜誌也愈來愈多，開始有「要找地方放」的問題。

正所謂雞助是「食之無味棄之可惜」，對我而言，那時家中儲藏下來的一大堆《讀》雖不是無味，但要一次過將它們全部丟掉，則肯定是捨不得，尤其是不少載於書末的一篇篇「書摘」，很多都是我翻看一次又一次的東西。後來想到，正如之前也出了一本「精華二十篇」，為甚麼自己不能「做」一本？於是乎拿出這堆舊雜誌出來，逐本逐本的撕，將值得留下的書摘留下來。

當然囉，這些既厚，又用膠水進行釘裝的雜誌，要撕下來是有點難度的，最初時沒有經驗，以蠻力將要留下的頁數撕下來，往往伴隨的結果就是撕爛，後來總數是學精了，不再那麼「暴力」，撕後的成品總算是比較完整。不過當我拿著這份「製成品」到影印店，請店員代為釘裝時，對方也有煩擾的時候：有些書邊「溶溶爛爛」，怎樣打孔？看著他在頁邊底面貼上貼紙來做一條假頁邊，來方便他打孔時，我真是有點不好意思。

即使過了那麼多年，現在偶然想起，也會特地找了這本自己「編」的東西來讀，例如上圖那篇講英王亨利八世的書摘，真是看了多次也不厭。第一次接觸有關林語堂的東西，也是從當年《讀者文摘》刊載林太乙寫的那本《林語堂傳》（當時刊登時叫《我的父親林語堂》）開始的。當中也有數篇作為書摘的東西，在後來找到原著時，給我買下來讀的，《林語堂傳」是其一，另外有一篇講二戰時，猶太人在柏林東匿西躲，還要自詡為「潛水艇」的書，刊登時叫《苦捱到天明》，英文原書名叫 “The Last Jews in Berlin” ，竟然給的在數年前的年底，在早前結業的星光大廈商務印書館找到，令我樂了一段日子。

之前提到，當年的姨母家讀《書摘精華二十篇》只讀了十九本。最後一本沒有讀的原因，是因為「它」即使進行了濃縮，長度也比其他篇章長很多，而這篇令我只敢遠觀的書，就是美國作家 Harrison Salisbury 寫二次大戰時，蘇聯城市列寧格勒（現聖彼得堡）遭納粹德軍圍困的書《列寧格勒九百日》。數年前總算是給我好好的鼓起勇氣，將這本磚頭般厚的書讀完－－我買的是英國MacMillian出的版本，即使字體已經是縮小了來印，但全書也要六百多頁，要一氣呵成將全書讀完，也真是一次考驗－－不過也真的十分好看。（剛在書櫃找回這本書，看看第一頁自己所寫下的買書地點及時間，原來是在二零零一年時買的，地點竟是蘇格蘭的愛丁堡！）

《讀者文摘》後來訂了好幾年，不過有一年它沒有通知本人要續訂，我自己也懵懵然忘了此事，就不了了之地停看了，亦已經很久沒有看過這本雜誌了。只記得數年前它進行改版，一改以往在封面不登人像及內容標題的做法，也看過有關的消息的。經過報攤看到新版的封面，總覺得以前中文版的《讀者文摘》，印的一概是畫作，然後「讀者文摘」四個大字直排印在書的右上方，還是文化氣息多一點。都說我是個念舊古板派，這話說得一點不假。

昨日去了香港書展。雖然之前曾覺得，書展人太多，根本難以擠進參展商的攤位，又覺得自己的耐性不足兼心急，沒有那種駐足打書釘的興致，一度有不去的念頭，但是昨日難得不用上班，又有時間，自然也是去了。套用上篇講Twitter的那句：人性的脆弱的。

要問我，今年行書展的最大印象是甚麼，我會毫不猶疑的答：累。由於舉行書展的會議展覽中心進行擴建，加上動用了所有大展館（今年連舊翼的七號展館也用了），又加開了舊翼一樓的演講廳為賣入場票的中心，結果在書展期間要在會展裡轉個不停：在一樓演講廳「兜兜轉轉」買了票後（已經去了書展的人就知道我所指為何），要先上舊翼五樓的兒童展館，再落電梯回到會展入口，經過臨時擴建、連接新舊會展的走廊，然後才可以到作為主力的一號展館。

由一號展館到二號展館，則又要在經過「左兜右兜」的鐵馬陣，然後才可以上電梯，行畢二號展館，想去國內參展商所在的舊翼七號展館，則又要折回一號展館，才可以步行回舊翼再上電梯．．．如是者，花在「蛇餅陣」的時間，真是不知凡幾！最重要的是，之前讀報道說今年國內參展商的規模是數一數二的大，但是辛苦地到到了七號館，發現展出的書籍的數量及種類，是挺令人失望的，又可能是太「隔涉」的緣故吧，在七號展館參觀的人，真是寥寥可數．．．

由於傍晚早約了人，所以能花在書展的時間著實不多（我是剛好在一時前進場），加上有這麼多人在場，沒有心機慢慢獵書，反而在中文大學出版社的攤位，竟給我找到喬志高（高克毅）及高克永兩兄弟編著的《最新通俗美語詞典》，還要是由原價二百五十元（我買的是硬皮版）減到一百四十元也不用！這本書最初是由讀者文摘那邊出版的，後來由中大重出，還進行了增訂修改。之前讀天地圖書為喬志高出的那本《恍如昨日－－喬志高自選集》時，讀到講述他編這本書的過程時（〈與人無忤的苦工－－編輯一本通俗美語詞典〉，頁三八七至三九六），就動了想買的念頭，但是好幾次「的起心肝」到書局找也是找不到，但是現在竟給我在如此情況找到，也確是十分高興的。

不過這次行書展最好玩的，不是找到這本書，而是以下的一件事情。

由一號展館去二號展館，要先經過大會堂的展覽地區（今年台灣參展商的集中地），經過那裡時發現了上書局的攤位，想起了孔少林所寫的《原是物語》那兩本書。之前他在《信報》寫專欄時，曾經兩次提及過這裡，第一次是我「哀悼」英格蘭在世界杯出局，第二次是他在告別《信報》時，列出仔的「偷料寶庫」，這裡有幸位列榜上。

話扯遠了。想起之前也沒有買《原是物語》兩本書，於是上前購買，但竟然同時發現蔡東豪、梁文道及蔡子強三人都同時在攤檔內，大喜的我買了書後，也「膽粗粗」請蔡東豪在這兩本書上簽名。他問我叫甚麼，我就回答說：「其實，你在最後一天的專欄也有提及過我呢．．．」對方隨即問：「係？係邊個呀？．．．原來你就是聞見思錄！」之後就與兩人躲在攤位後談了一回，至於談話的內容呢，就不公開了，只可以說的是，我這個「小Fans」見到蔡梁兩人，也真的是十分緊張，說話結結巴巴的，希望經常看這裡的他們不要見怪了。

這件事，過了一天再想起來，還是喜孜孜的－－要為喜出望外這四個字下註腳，這是最好的一個例子。

題外話：每年書展都會買董橋在《蘋果日報》專欄的結集，由《沒有童謠的年代》都有很多本了，牛津大學出版社的書的設計及印刷質量也好，唯一覺得有點問題的，是為甚麼近年以來，每一本結集的大小也不同？有大大的《小風景》（還要有不少字印錯了）到上圖中小小的《今朝風日好》，要在書櫃中放在一起真是有點難度．．．

近年都是網上書店的擁躉。一來是怕在擠擁的書店內與人爭位爭書，二來近年慢慢逛書店的閒情及耐性漸失，況且書店來來去去都是賣大致相同的書，所以寧願在想看想買的時候，在網上一次過完成－－反正買了太多的書，最終還是堆在書架上看不完。

不過在北京兩個星期，倒是行了不少書店，只因所住的海淀區本身就已有不少大學，書店密度較高之餘，大小型書店均備。最重要的是，網上書店購書方便的原因，是你一早已知道有這本書的存在，找到它就可購買，書的資訊來自所看的雜誌（如《經濟學人》的書評等）及報章，又甚麼是「追」一直有跟進的作者（如Chomsky）。但是對於國內出版的圖書，這個招數完全不管用，理由是國內的出版物數量之多，跟本教人無從入手，況且很多時你也不知道有這樣的一本書存在（至少本人少瀏覽國內賣書的網站，如「豆瓣」之類的網站亦少去，理由是太懶），只有在行書店時才會發現－－所以說，兜兜轉轉還是在國內找回一點「獵書」這種帶有偶然性的樂趣。

記得年多以前到上海，趁空到了住處附近的上海書城去逛，不過換來的是失望，因為書店「走資」太多，太市場導向，到處都充塞學習英語或與商業有關的書籍，人文類的書少得可憐，倒是頂層出售藝術類的一層有可觀之處。曾幾何時也經常北上深圳的書城去入貨，但是近年也見它市場味愈來愈重，亦已經放棄久矣。

在所住的地方附近，有至少兩間大型書店，第一間是中關村圖書大廈。由於實在太搶眼了，抵達北京第一天就已經到了那兒。書店一如其名，也的確夠大的，但可能是要省電的緣故吧，在傍晚時份抵達時，發現那裡有很多地方照明不佳，書的排放也有點雜亂，不過我自己喜歡的書種，如外國文學、歷史書之類的東西也有不少。然而心想，第一天就出手「入貨」是有點誇張了吧，所以還是暫時忍手了。

正如我之前曾寫過，來到這裡還沒有三天，就經歷了風雲變色，由晴天到雨天再回到晴天的天氣。就是因為第三天京城下起罕見的大雨，活動範圍自是縮窄不少，在百無聊賴之下，也到了位於中關村圖書大廈旁的「第三極書局」（上左圖）。這間書店的特色是大之餘，也分開一個個專題局域，其中有關政治和國際關係之類的書籍數量更是不少。與隔鄰的中關村相比，我比較喜歡這間書店多一點。後來在回港前一天，也特地到了那裡，購入不少與現在修讀的課程有關的書籍，結果當然是行李超重。

行過的「大」書店不只這兩間。在某一晚的晚飯前，到了「沙塵滾滾」的王府井大街參觀，也順道到那裡的王府井書店看看，它也真是夠大了，連地庫應該有七層之多吧，只是走馬看花地看了兩層就要走了。反而數天後，去了西單的「北京圖書大廈」，以為這間大書店會有比較多書種，但是行罷的感覺，是它的貧乏程度甚高，水準遠不如王府井、中關村及第三極，實在有點「被昆」之感。

若說現在去過的書店中哪間最喜歡，我想應該是位於五道口站旁的「光合作用書房」吧，這間書店雖然小得多，但是我喜歡駐足觀看的書櫃卻有不少，地下每天開廿四小時的部分，更是每次坐地鐵回到五道口時，例必進內逛逛的地方，因為除了書本以外，也要留意最新出的雜誌－－我實在是孤陋寡聞，來到北京才發現《三聯生活周刊》是一本十分棒的周刊，結果看了即時的兩期也還不久，還要追買之前的兩期來看。

找書講緣份，在書叢中找到你喜歡的書，那份喜悅確是無法形容的。只是當書叢變成書海時，就往往有不知從何入手之嘆。我還是喜歡小書店多一點，不過現在的最大問題，還是要想如何安置我在北京討來的「新歡」！

溫總理最近可真是忙。先是本周初訓勉咱們的佘當奴要「死而後己」，將「打工仔」的最高境界提升到新層次後，又馬不停蹄地出訪南韓、日本。正在看午間新聞，見他既要晨運，又要到日本國會演說，也實在是精力過人了。溫總理這次訪日，傳媒視為頭等大事，大團記者緊貼報道之餘，事前也準備一系列的日本報道，談的當然是中日關係，當中比較喜歡的，是有線的一系列「日本對談」，張宏艷其中一個訪開的對象，就是繒畫《島耕作》系列的弘兼憲史－－也就是我其中一名最「捧場」的漫畫家。

訪問弘兼憲史的片段，可以在上面按連結觀看。訪問的引言說，弘兼憲史的漫畫在日本上班族間大受歡迎，反映了中產及商界對中國的看法；最後的「扒」則說，弘兼憲史在創造他最受歡迎的作品（大抵應該是島耕作系列）時，每月前往兩次中國進行「實地視察」，以將社會現實反映在漫畫中。我自己看後的感覺，是有一點奇怪。

不是說這樣的論述有錯（其實是十分正確的觀察）。的確，弘兼憲史作品其中一個最重要的特色，是它確夠「寫實」，他寫商界政界都出色，應該是與他的教育及職場經驗有關（他畢業後曾在大企業上班，後來才轉畫漫畫）。記得九十年代初本地的出版公司將弘兼憲史的作品引入本港，那時年紀還小，懂得的不多，但過去幾年重讀《課長島耕作》及《部長島耕作》系列，以它們所完成的年代，與日本的經濟比照，由《課長》時期日本企業在外四出征購（最經典的例子：「初芝」與「東立」爭奪美國的「宇宙片場」），還有《部長》初段的股權爭奪戰，到後《部長》停畫一段時間重出後，「初芝」由盛轉衰，島耕作極為敬重的中澤社長也要失勢，這不是日本經濟由繁榮轉到泡沫，最後爆破陷入停滯的「另類日本經濟盛衰史」麼？

即使是到了《部長》後期，以至《董事》及《常務》系列，島耕作活躍的舞台由日本轉到中國，當中涉及中日之間的恩恩怨怨，最後也離不開一個「商」字，其實這都是如弘兼憲史在訪問中所言般，是「政冷經熱」的反映。大體而言，這一段的故事情節，都是與現實貼切的，但我奇怪的，是弘兼憲史筆下的中國，反映現實的主旋律雖然正確，但是不少枝節的呈視手法卻令我感到突兀。正如我之前也寫過，我看不慣的是當中的獵奇元素－－我明白，所謂「獵奇」者就是要喚起受眾對所描述對象的刻板印象（Stereotype），這也是最能喚起讀者共嗚及引發認同的手段，不過如果聯想到弘兼憲史作品的讀者群，是針對中產／商界／打工族時，這樣的手法又是否必要呢？

這或者是我想多了，但是最近看到這篇文章，當中寫到喬寶寶的出現，「在某程度上是迎合大家的想像」，「這種表達無助於擴闊對其他文化的認識，甚至只是加深一種不一定正確的刻板印象。」這樣的話，弘兼憲史的手法，是忠實表達中國的經濟比日本強的現實，還是為中國所作的一次Disservice？

弘兼憲史在最後說，日本應該擁有軍隊，因為持贊成論者都「絕對反對戰爭」，還引用日本諺語，認為要「忘記過去，珍惜現在」。弘兼憲史那種 “let the bygones be bygones” 的態度，可以視為日本其中一種「正常化」的主張，不過對比今早溫總理的演說，其中一個主調仍是「以史為鑑」－－兩種面對歷史的態度明顯相左，也可以說是「政冷」的一個寫照．．．只是不少人說過《島耕作》反華，我自己倒不太覺，只是當年中途斷了看《加治隆介之議》，我想，要看到弘兼憲史及他那一代人如何看中國，還是得要重新看一次了。

延伸閱讀：
野性聚餐：一切都變得順理成章──從張宏艷《日本對談》談起（更新版）

過去一周拚命追功課，連《哈利波特》最後一本小說《致命聖靈》（Harry Potter and the Deathly Hallows）的封面已經推出也懵然不知，真是罪過。見到報道說美國版小說－－由Scholastic出版－－的封面，由封底到封面連成一體，當中有何含意，還是得在七月二十一日開售看才知。

不過香港賣的，大多不是Scholastic推出的美國版，而是英國Bloomsbury推出的版本。英國版有成人版（左上圖）及兒童版，之前兩本小說《鳳凰團的密令》及《混血王子的背叛》都是買成人版，應該這次也不例外－－況且每本到了看畢之時，書皮早已不知丟到哪裡去，反而純黑色的硬紙包裝，加上書脊的燙金字，放起來也挺有「氣派」的，嘿嘿。反而奇怪，中國內地（人民文學出版社）及台灣（皇冠出版社）所出的中文譯本，封面都是用美國版的封面的。

《哈利波特》最後一集小說推出，屆時成為大新聞自不待言。不過說起英國版與美國版，想起早幾天林行止先生在其《信報》專欄中，寫有關《哈利波特》的東西時提到，說《致命聖靈》初版印數為一千二百萬本，我想應該是單指美國Scholastic版的印數（見Scholastic的新聞稿），不過令人奇怪的，是英國Bloomsbury那邊從沒有公開首版印數，不只是最新一本小說，就連之前小說的首版印數也完全欠奉。Bloomsbury最多只說上一本小說《混血王子的背叛》在英國的首天銷量，是破紀錄的二百萬零九千多本，另一個專門刊載《哈利波特》新聞的網站 “The Leaky Cauldron” ，在本年一月報道英國Bloomsbury稱未收到羅琳的稿子，因此未能定出預售日期時，曾引述出版社的人說，「系列的每一本新書都比前作更詳銷．．．我們不會公開印數詳情，也不會在收到稿件前公開任何有關新書的資訊」。不知這是不是英國出版界的做法？

Scholastic及Bloomsbury兩間出版社，無獨有偶都不是主力「搞」像《哈利波特》之類的暢銷書籍。Scholastic的本業是教科書，Bloomsbury的本業是文學書。記得董橋曾在《蘋果日報》＜小風景＞欄寫《哈利波特》的銷情紅火時，曾說過Bloomsbury為此不太自在，出版社屢次說好多職員不參與《哈利波特》的出版工作，而是「在編印一些真正的好書」（二零零零年七月十二日），不過有《哈利波特》這支會變出金錢出來的魔杖，也懶理這麼多了，Scholastic還不是大搞《哈七》出版前的造勢活動！

也話得說回來，林行止先生說憧憬《哈利波特》銷情好而買入Scholastic股票的人「欲哭無淚」，但Bloomsbury的股民又何嘗不如此？雖說該公司在去年九月公布二零零六年頭半年的稅前盈利，上升了百分之三點四為四百二十二萬英鎊，但是Bloomsbury的股價，卻在去年最高位的三百六十三便士，「插水」至上周五的一百九十八便士，Scholastic與它相比，也真是「小巫見大巫」矣。

說起來，從事翻譯的人應該多謝「巴別塔」的存在，若然《聖經》舊約中的人，沒有興建它的念頭，上帝就不會被觸怒，也不會將所有人變得「雞同鴨講」－－如果世上只得一種語言，翻譯也自不會存在了。不過翻譯這回事確是充滿挑戰，要求高自不待言，譯者也要心思細密，不可放過任何一個可能出錯的機會，因為一不留神就會跌個粉身碎骨。

此外譯不同類型的作品，也有不同的要求及形式，就如譯文學作品及正統學術作品，文風及格式也有不同。這是我剛讀完上年底出版、村上春樹著／賴明珠譯的《終於悲哀的外國語》（右上圖；台北：時報文化，二零零六年十一月）的感覺。

《終於悲哀的外國語》是村上在九十年代初，在美國居住時（普林斯頓大學邀請他當駐校作家）為日本雜誌所寫的隨筆。寫《終》時的村上，剛在歐洲過了三年的旅居生活，然後又即刻搬到美國，但是《終》的文體與旅歐的作品《遠方的鼓聲》有所不同，前者對我來說是有點對美國生活的觀察，及其人對此的反思的味道（因此文章較長），而後者則有點像遊記，比較抽離。雖然如此，對於我這個「村上fans」而言，《終》仍是讀得津津有味，只是對於賴明珠的翻譯，仍是有點東西要說。

之前曾就不同人的村上作品翻譯，寫過一點文章，當時指的是不同譯者對原文的理解，至於這一篇，說的是譯者對外國文化認識未夠透徹，就會跌進陷阱。譯村上的作品，不只涉及日文及中文兩種文章，很多時候也涉及英文，正因為村上春樹本人已經夠「外向」，加上《遠方的鼓聲》及《終於悲哀的外國語》之類的書，都涉及外國生活的經驗，結果形成村上先從外國語翻譯至日文，譯者再由日文原著譯至中文的情況，這種英文→日文→中文的過程，往往為譯者構成一個難題：究竟在譯英文原詞時，應該直截了當寫英文原字後加譯名，還是譯了後再加附注、譯注？

對我而言，哪一種做法都沒有所謂，但是要全書統一。不過在讀賴譯的《終》時，卻發現一個問題，就是她的譯本中，一時只寫英語名詞，一時先中後英，一時先英後中，一時只寫中文名詞，看得我頭昏腦脹。例如在＜美國版團塊世代＞一文中就有這樣的例子：

「．．．就像辛西雅在電話裡說的那樣，他們家雖然養有馬及山羊，不過並沒有在生產什麼。對他們來說重要的是『住在農場裡』的這種生活姿勢。遠離都會生活，在大自然中和平地過日子這個事實。如要要勉強分類的話，也許適合用『後雅痞』（post yuppie）這個詞彙來稱呼他們的生活樣式吧（譯注：在英文中，雅痞原來是yup，即young urban professionals的簡稱）。在雷根總統在位前後景氣繁榮「隨便你做什麼都賺錢」時代的美國，住在大都市的市中心、上高級餐廳或夜總會、開高級汽車、過著流行最尖端的閃亮生活，對美國年輕世代來說是最時髦的象徵。（想要了件這種生活樣式典型的話不妨閱讀布列特．伊斯頓．艾利斯〔Bret Easton Ellis〕寫的《美國殺人魔》。作品的評價雖然完全兩極化，不過以社會狀況來說，難得有這樣自我犧牲式的嘲諷性小說。因為《走夜路的男人》雖然嘲諷，但至少不是自我犧牲式的小說。）．．．」（頁四十二）

當然，我沒有看過村上的日文原著，不知道他寫這一後時，會不會是寫得這樣「複雜」的，但是我總覺得，翻譯是一種「再創作」的過程，譯者就是代作者，以後者不熟悉的語言，將原文呈現給讀者，這不只涉及將語言Ａ轉到語言Ｂ這麼簡單，還包括為作者將作品去蕪存青的工作。另一方面，在解釋複雜的東西時，加譯注是必需的做法，但是畢竟文學作品不是嚴肅學術作品，斷沒理由要讀者看小說時就如看學報般，每版注釋所佔版面，比原文還要多。

如果原文是「日文譯名（英文原名）」的話，譯成「中文譯名（英文原名）」是最上乘的做法，如果只有日文譯名的話，我想用上「中譯（英原）」的做法會較為恰當－－雖然我知道《美國殺人魔》就是香港曾上映過的電影《美色殺人狂》（American Psycho）的原著，但是《走夜路的男人》究竟是啥？沒有了英文名字，我等讀譯本的人真的隨時陷入迷宮。

《終於悲哀的外國語》不少段落都有涉及電影，如＜描寫卡佛鄉的勞勃．阿特曼的迷宮電影＞，然而兩岸三地對電影的片名譯法不同，我想上段提出的譯名問題，在這篇顯示得更清楚。諸如《超級大玩家》（頁一五六）、《巴頓芬克》和《裸體午餐》（頁一五七）、和《殺無赦》（頁一六零》，都是我猜來猜去也想不到原名是甚麼的電影，但是又看到賴明珠譯人名時，只是一概寫英文名字，真是有點奇怪。

不過最驚訝的，還是頁十寫日本汽車時的一段：「說到『有一點奇怪的事情』，去年的十二月七日珍珠港事件紀念日，有一位專欄作家安迪．路尼（Andy Runy）（他的專欄集在日本也有譯文，所以可能不少人知道他的名字）寫了一篇不可思議的反日專欄。」Andy Runy在網絡中遍尋不獲，會不會是在《六十分鐘》（60 Minutes）中每集結尾時，嬉笑怒罵世事的Andy Rooney？

還是再談有關上一篇的讀書Blog Tag遊戲。

小踢在上一篇文章中留言，提出了一個問題：「如此說來, 你也有看大雄那篇文了？有否看留言？你可否教我, “One book you wish had never been written.”的真正意思？」

問題的起源，在於Blog Tag的十條問題之中，第六條的原裝英文版是 “One book you wish had never been written.” 根據大雄的考察，英文版轉成中文版的「源頭」，是在國內博客網站「博客網」開站的「遊園驚夢」，網主當時譯為「一本你希望從未寫就的書」。

雖然遊園驚夢的Blog主，將十條問題翻譯為中文時，有些部分出了問題，但是「一本你希望從未寫就的書」這句卻沒有甚麼大問題，頂多只是用字有商議的餘地而已。無論是「寫成」或是「寫就」（奇怪，查台灣教育部的國語辭典網上版，無論是寫成或寫就，都沒有相關詞條）， “had never been written” 也都有「沒有完成寫作」，或在這個Blog tag的語意背景而言，（寫作的）書本沒有印刷、發行並流通。這也即是說， “One book you wish had never been written” 的大意，可以算是「一來你寧願它從來未有出現過的書」。

說起來，好奇在亞馬遜網上書店，鍵入 “never had been written” 這個字串，發現有一本書叫 “What If The Bible Had Never Been Written” ，說的是歷史中不少名人，如政治家、探險家等，受聖經啟發的事（見其書本介紹）。言之下意，就是假若沒有聖經這本書的話，人類的歷史肯定比現在大有不同。似乎這個書名，可以從另一方面印證Blog Tag中問題的含意。

不知有沒有英語高手，提供更詳細的解釋？

在津田雅美的漫畫《他與她的事情》中，女主角宮澤雪野在最初登場時，被塑造成一名「面子王」，在學校中極力保持「完美」的形象，其中一個小情節令我印象非常深刻：在單行本第二冊的首個故事「戀愛的日子」，宮澤坐在校園的一角看書，吸引了不少男生的注視，正當男生們都覺得，舉止優雅的宮澤讀著《麥迪遜郡之橋》，與她簡直是絕配時，男主角有馬總一郎突然走到宮澤身旁，搶走了她的《麥迪遜郡之橋》：原來，書皮確是《麥》的書皮沒錯，但是藏在書皮下的，是松本人志的著作。

當我接到Pema傳過來的「讀書Tag」時，突然想起這段故事。看到文中的問題，發現不少問題可以給的答案不止一本，但是要在網上塑造自己「飽讀詩書」的形象（其實讀書讀得太少才是事實），自然在揀選答案時，挑一些最見得人，最正派不過的書本囉。所以，以下的答案，極其量只能代表我看書的一個「片面」，並不代表讀書生活的全面－－喂，話得說回來，我真的可以為不少問題提供多於一本書的答案啊！

由於Pema傳來的Tag，問題的中譯本出了一點問題（詳情可看大雄的Blog），所以還是引用原來英文的問題好了。

1. One book you have read more than once.
嗯，這條問題真難答，因為我很多時都將書翻看一遍又一遍。不如答最近翻看的書好了：是岩井俊二電影《情書》的小說版。

2. One book you would want on a desert island.
老實說，我倒想帶一本《聖經》去流落荒島。因為只有一個人的話，保持希望是挺重要的。

3. One book that made you laugh.
當然，有不少漫畫及書都可以令我捧腹大笑。但是說到每一次讀，都覺得趣味盎然的話，我會想到《好的，首相》這本書。

4. One book that made you cry.
沒有啊。

5. One book you wish you had written.
喬依思的《尤利西斯》：就是不少人看不懂，但不少人認為是名著，都要硬著頭皮去讀，有甚麼東西比這更好玩？

6. One book you wish had never been written.
威廉．夏伊勒的《第三帝國興亡史》。書是好看，但是要經歷人類浩劫才能有材料寫成，實在太不幸了。

7. One book you are currently reading.
季羨林的《留德十年》。早前在灣仔天地圖書買的。

8. One book you have been meaning to read.
《紅樓夢》。我幾次嘗試去讀，但讀了幾章就放棄，有前輩說我還未到能真正領會這本書的年紀，或者遲點再嘗試吧！

9. One book that changed your life.
一時能想起的，是蔡志忠所畫的《漫畫孔子》、《漫畫莊子》、《漫畫論語》等書，它們對我的成長的確起了不少影響。

10. Now tag five people.
學公園仔話齋，不提名了，有心接力下去的就玩吧！