錯音又如何, 甩 Key 又如何(一個比較串的開頭… =.=”)

辨認演奏/演唱者功力, 應該係能否掌握一首歌的呼吸, 表達一首歌的感情, 甚至內涵… 如果歌者能夠令觀眾投入, 唱功差一點有什麼所謂?

例如幾年前有位老人, 口琴大師 concert, 吹一首歌根本全部甩拍, 但問題對歌曲的理解能夠令聽眾信服, 心服; 那, 夠了. 如果只要求音準, 拍子全隊, 不如回家播 midi 啦….

多謝PK_兄賜教。我認同叫喊是支持的行為，畢竟聽流行音樂不是要像聽古典樂般要正襟危座，只是認為要叫也要看時機，看氣氛－－如果演唱會開宗明義是要大家有咁Hi得咁Hi既話，由頭叫到尾不是問題，反而是有些「位」，明明全場都安靜了下來，你也要叫的話，就真的正如你所言，涉及公德與有沒有「品」了。

也起起黃子華在棟篤笑表演中，常常「教訓」觀眾：「你地拍手時，可以可以齊ｄ、儲埋一齊先拍？得一兩個拍既話，好寒酸架！」

我去的現場音量大到你喊破喉嚨都不會有人聽到，所以絕對沒有這個問題。

小弟覺得d歌迷”亂叫”,　唔係咩品味定偶像觀念問題咁大,　只係公德問題,　有無品咁解,　影響表演者亦影響其他觀眾,　如同戲院睇緊戲講電話咁,　就算電影節d藝術電影都會發生!

不過都想順便講下文中多少提及既一d野.

-　音樂欣賞角度可以好多,　唔同欣賞角度唔應該有矛盾,　亦無分高低,　而在各種欣賞角度下選擇側重”唱功”, 亦無可厚非.　一大群人來講,　究竟有幾多係只有”唱功”呢個欣賞角度,　有幾多知道有好多欣賞角度不過就始終覺得唱功最緊要,　單憑佢地表面都係強調唱功, 實在不得而知. 覺得歌迷都強調唱功,　係一個事實性既描述,　定反映出一種對歌迷既概括睇法,　亦值得商榷.

-　對,　咩叫實力都好難講得清楚,　人人有自己一套,　講實力可以係講個人,　亦可以講隻碟/歌.　同樣既講法,　亦applies to畫家或攝影師同佢地既作品.　”偶像”亦唔必然同實力對立,　可以因為好有實力所以當偶像,　亦可以因為當左偶像,　所以點聽都覺得有實力.　或者偶像同實力唔係一個分類方法,　而係對音樂/歌手/樂手兩項相關既欣賞成份. 所以,　叫喊可以係表現偶像呢個成份,　但未必表現一種普遍既”偶像觀念”; 叫喊, 亦可能只係聽live既一種儀式行為, 一種表達支持既行為, 正所謂一齊成長,　聽開有感情. rolling stone 早兩年來,　d亞叔一樣聽到又叫又跳,　亦有亞叔唔叫唔跳,　佢地唔少亦各自對rolling stone有一套欣賞既”哲學”.

-　流行曲就係要流行,　自然係要想盡辦法去討好聽眾,　或者從來做流行曲既人根本就無話過佢地一定會做咩好音樂,　咩好野,　須要咩進步,　香港如是外國亦如是.　流行(同埋賣錢)就係好野. 要流行,　自然要搞偶像化,　即係brand!

-　不過,　名牌一樣會用靚料 (當然亦有名牌得個名),　同樣,　係流行曲之中,　亦有人會落力做好野,　做到又好又流行,　主動挑戰/創造/引領口味,　而唔係被動跟formula/環境去迎合已知既口味,　eason係一個例子.　所以如果真係要話,　話eason又實力派又偶像派,　無咩問題.　或者成功既流行歌手,　都係兼而有之,　阿lam也好葉德嫻也好,　都一樣有人嗌架.

-　演唱會可以好多模式,　有人搞嘉年華/party咁,　亦有人係真係當音樂會咁搞,　呢幾年903搞果d, 或者eason為重出江湖隻碟搞既全新歌演唱會,　就係好好既例子.　各有特色啦, 無話好定唔好. 有d jazz concerts好似classic咁嚴肅,　亦有好似rock concert咁大家叫下high下fing下頭,　亦有d latin果d, 直頭想你跳埋舞.　

有同感, 可惜連eason 自己也很矛盾, 沒有fans也沒有他.
仲有唔知你有無發覺, 不論張學友或eason的演唱會CD 都不時有把雄壯男fans大叫「學友～～」或 「eason ～～」… 好鬼難頂!!